2022年内蒙古艺术学院招生简章、师资如何、贫困补助、奖学金

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内蒙古艺术学院概况

内蒙古艺术学院的前身是创建于1957年的全国重点艺术中专—内蒙古艺术学校。1957年,在时任内蒙古自治区文化局党组书记布赫同志的亲自倡导下，成立了内蒙古艺术学校，开启了内蒙古民族艺术教育事业的崭新篇章。1987年3月，国家教委批准建立内蒙古大学艺术学院，内蒙古艺术学校作为艺术学院的中专部仍然保留。1994年，经自治区教育厅批准，内蒙古大学艺术学院开始招收本科学生。2001年底，内蒙古大学艺术学院与内蒙古大学实现实质性合并。学院的建设发展仍然延续相对独立的运行机制，在人、财、物、办学等方面独立运行，形成了完备的建设体系。2004年，内蒙古大学艺术学院开始培养硕士研究生。2015年4月，教育部“同意在内蒙古大学艺术学院（资源）基础上建立内蒙古艺术学院”。2015年8月，自治区政府发文正式批准独立设置内蒙古艺术学院。2017年1月，自治区党委任命首届校领导班子。2017年12月，完成校内机构设置和干部聘任工作。  

学校现设有音乐学院、舞蹈学院、影视戏剧学院、美术学院、设计学院、新媒体学院、文化艺术管理学院、思想政治与公共课教学部等8个教学单位、一所附属中等艺术学校。8个教学单位，1所附属中等艺术学校。学科专业设置以艺术学门类为主，涵盖艺术学理论、音乐与舞蹈学、戏剧与影视学、美术学、设计学5个一级学科，文化产业管理1个二级学科，26个本科专业。学校现有音乐与舞蹈学、美术学2个一级学科硕士学位授权点，有艺术硕士（MFA）专业学位授权点。  

2018-2019学年，学校以习近平新时代中国特色社会主义思想为指导，深入学习贯彻落实党的十九大精神，全面落实党的教育方针，深入贯彻落实全国教育大会精神和新时代全国高等学校本科教育工作大会精神，围绕“立德树人”根本任务，坚持“以本为本”，把本科教育放在人才培养的核心地位，召开第一次党代会、教学工作会议、完成硕士学位点授予单位暨学位点划转评审论证、学士学位授予单位与专业评审、一流本科专业申报等重点工作，深化教育教学改革，优化人才培养模式改革顶层设计，着力提升本科专业建设水平，积极推进在线开放课程建设等，尤其在艺术创演方面取得重大突破——原创民族舞剧《草原英雄小姐妹》2018年12月荣获第十一届中国舞蹈“荷花奖”舞剧奖，2019年6月荣获第十六届中国文化艺术政府奖“文华大奖”，填补了自治区30年来此奖项的空白，成为学校协同育人典型成功案例。学校在这一学年中，全面推进教学、科研、创作、展演各项事业，办学治校能力和人才培养质量不断提升。

现有国家级特色品牌专业1个，国家级精品资源共享课1门，国家级精品课程1门；自治区级品牌专业10个，自治区级精品课程6门，自治区级精品在线开放课程8门；自治区重点建设学科1个，自治区高校人文社会科学重点研究基地1个。先后建立了“内蒙古蒙古族青年合唱艺术人才培养基地”“内蒙古动漫产业研发与人才培养基地”“内蒙古皮革艺术产业化项目示范基地”“自治区高校民族艺术研究基地”、民族艺术教学与研究基地、文化产业研究中心、“文化部民族民间文艺发展中心北方草原音乐文化研究与传承基地”、“新媒体演艺与虚拟仿真综合艺术实验教学中心（2016年自治区级实验教学示范中心）”、“蒙古族服装造型与工艺实践教学示范中心（2017年自治区级重点实践教学示范基地）”、“工业设计中心（2018首批内蒙古自治区级工业设计中心）”等。  

内蒙古艺术学院部分专业：

内蒙古艺术学院部分专业详解

专业名称：舞蹈编导

舞蹈编导专业下设舞蹈编导、舞蹈教育两个专业方向。

一、舞蹈编导：

1．培养目标：本专业培养能在专业表演团体、演艺机构、学校、科研单位等从事中国舞、芭蕾舞、现代舞等舞蹈、舞剧编导以及教学与研究工作的高级专门人才。

2．培养要求：本专业学生应系统掌握舞蹈基本理论和专业技能，了解相关学科的知识，有较高的文化艺术修养，有较强的审美感觉和创造性思维，有观察、理解、概括生活的能力，能独立运用编舞手段完成舞蹈作品的创作与排练，以及具有从事本专业教学和初步科研的能力。

毕业生应获得以下几方面的知识和能力：

⑴掌握舞蹈编导学科的基本理论、基本知识；

⑵掌握舞蹈编导的分析方法和技术；

⑶具备舞蹈编导的基本能力；

⑷了解党和国家的各项文艺方针、政策和法规；

⑸了解舞蹈编导的理论前沿、应用前景和发展动态；

⑹掌握舞蹈文献检索、资料查询的基本方法，具有初步的科学研究和实际工作能力。

3．主干学科：音乐与舞蹈学。

4．核心课程：通识教育课、专业理论课、专业实践课、通识教育选修课、专业选修课等。

5．主要实践性教学环节：

⑴艺术实践：舞蹈教学实践与编创、毕业实习、毕业展示、毕业论文等。

⑵社会实践：艺术采风、公益汇演、志愿者活动等。

6．修业年限：四年。

7．授予学位：艺术学学士。

二、舞蹈编导专业（舞蹈教育方向）：

1．培养目标：本专业培养能在专业表演团体、演艺机构、学校、科研单位等从事中国舞、芭蕾舞、现代舞等舞蹈、舞剧编导以及教学与研究工作的高级专门人才。

2．培养要求：本专业学生应掌握舞蹈编导专业的基本理论和专业技能，了解相关学科的知识，有较高的文化艺术修养，有较强的审美感觉和创造性思维，有观察、理解、概括生活的能力，能独立运用编舞手段完成舞蹈作品的创作与排练，以及具有从事本专业教学和初步科研的能力。

毕业生应获得以下几方面的知识和能力：

⑴掌握舞蹈学科的基本理论、基本知识；

⑵具有从事基础教育阶段舞蹈教育、教研的能力；

⑶具有舞蹈编导的基本能力；

⑷了解党和国家的各项文艺方针、政策和法规；

⑸了解舞蹈学科的理论前沿、应用前景和发展动态；

⑹掌握舞蹈文献检索、资料查询的基本方法，具有初步的科学研究和实际工作能力。

3．主干学科：音乐与舞蹈学。

4．核心课程：通识教育课、专业理论课、专业实践课、通识教育选修课、专业选修课等。

⑴艺术实践：舞蹈教学实践与编创、毕业实习、毕业展示、毕业论文等。

⑵社会实践：艺术采风、公益汇演、志愿者活动等。

5．修业年限：四年。

6．授予学位：艺术学学士。

专业名称：音乐学

音乐学专业下设声乐教育、民族音乐理论、蒙古族民歌、潮尔琴等专业方向。

一、音乐学专业（声乐教育方向）：

1．培养目标：本专业培养具备音乐学等方面的基本知识，以及初步对音乐进行理论分析、研究的能力，能在文化馆站、中小学、社会音乐团体、科研单位和出版、广播影视部门从事中外音乐史、中外民族音乐理论、音乐教育理论的教学、研究、编辑、评论等工作的复合型、创新型人才，并为进一步深造打下基础。

2．培养要求：本专业学生主要学习音乐学和作曲技术方面的基本理论和基本知识，接受对音乐事像进行独立分析、研究写作、讲授、评论等方面的基本训练，并掌握相应的声乐表演基本能力。

毕业生应获得以下几方面的知识和能力：

⑴掌握音乐史学、民族音乐学、音乐美学、作曲技术的基本理论和基本知识；

⑵掌握音乐学分析方法，尤其是比较音乐学的基本知识；

⑶具有对音乐学数据进行收集、整理以及对音乐事像进行独立分析、研究及写作、讲授、评论等的初步能力；

⑷熟悉党和国家对于文艺领域的方针、政策和法规；

⑸了解音乐研究的理论前沿和发展动态，具备音乐教学法、教育心理学基础；

⑹具有初步的科学研究和实际工作能力，具有一定的批判性思维能力。

3．主干学科：艺术学理论、音乐与舞蹈学。

4．核心课程：声乐演唱、中西音乐史、中国传统音乐理论、世界民族音乐、音乐美学、论文写作、音乐名作欣赏、和声、复调、曲式、配器、钢琴、乐理、视唱练耳等。

5．主要实践性教学环节：音乐学论文或评论写作、声乐表演、声乐教学。

6．修业年限：四年。

7．授予学位：艺术学学士。

二、音乐学专业（民族音乐方向）：

1．培养目标：本专业培养具备音乐学等方面的基本知识，以及初步对音乐进行理论分析、研究的能力，能在文化馆站、中小学、社会音乐团体、科研单位和出版、广播影视部门从事中外音乐史、中外民族音乐理论、音乐美学、音乐教育理论的教学、研究、编辑、评论等工作的复合型、创新型人才，并为进一步深造打下基础。

2．培养要求：本专业学生主要学习音乐学和作曲技术方面的基本理论和基本知识，接受对音乐事像进行独立分析、研究写作、讲授、评论等方面的基本训练，并掌握相应的基本能力。

毕业生应获得以下几方面的知识和能力：

⑴掌握音乐史学、民族音乐学、音乐美学、作曲技术的基本理论和基本知识；

⑵掌握音乐学分析方法，尤其是比较音乐学的基本方法及田野调查方法；

⑶具有对音乐学数据进行收集、整理以及对音乐事像进行独立分析、研究及写作、讲授、评论等的初步能力；

⑷熟悉党和国家对于文艺领域的方针、政策和法规；

⑸了解音乐研究的理论前沿和发展动态；

⑹具有初步的科学研究和实际工作能力，具有一定的批判性思维能力。

3．主干学科：艺术学理论、音乐与舞蹈学。

4．核心课程：中西音乐史、中国传统音乐理论、世界民族音乐、音乐美学、论文写作、和声、复调、曲式、配器、旋律写作与歌曲写作、钢琴、乐理、视唱练耳等。

5．主要实践性教学环节：音乐学论文或评论写作、田野调查。

6．修业年限：四年。

7．授予学位：艺术学学士。

三、音乐学专业（蒙古族民歌方向）：

1．培养目标：本专业培养具备音乐学等方面的基本知识，以及初步对音乐进行理论分析、研究的能力，能在文化馆站、中小学、社会音乐团体、科研单位和出版、广播影视部门从事中外音乐史、中外民族音乐理论、音乐美学、音乐教育理论的教学、研究、编辑、评论等工作的复合型、创新型人才，并为进一步深造打下基础。

2．培养要求：本专业学生主要学习音乐学和作曲技术方面的基本理论和基本知识，接受对音乐事像进行独立分析、研究写作、讲授、评论等方面的基本训练，并掌握相应的基本能力。

毕业生应获得以下几方面的知识和能力：

⑴掌握音乐史学、民族音乐学、音乐美学、作曲技术的基本理论和基本知识；

⑵掌握音乐学分析方法，尤其是比较音乐学的基本方法及田野调查方法；

⑶具有对音乐学数据进行收集、整理以及对音乐事像进行独立分析、研究及写作、讲授、评论等的初步能力；

⑷熟悉党和国家对于文艺领域的方针、政策和法规；

⑸了解音乐研究的理论前沿和发展动态；

⑹具有初步的科学研究和实际工作能力，具有一定的批判性思维能力。

3．主干学科：艺术学理论、音乐与舞蹈学。

4．核心课程：声乐演唱、中西音乐史、中国传统音乐理论、世界民族音乐、音乐美学、论文写作、音乐名作欣赏、和声、复调、曲式、配器、钢琴、乐理、视唱练耳等。

5．主要实践性教学环节：音乐学论文或评论写作、田野采风、民歌演唱。

6．修业年限：四年。

7．授予学位：艺术学学士。

四、音乐学专业（潮尔琴方向）：

1．培养目标：本专业培养具备音乐学等方面的基本知识，以及初步对音乐进行理论分析、研究的能力，能在文化馆站、中小学、社会音乐团体、科研单位和出版、广播影视部门从事中外音乐史、中外民族音乐理论、音乐美学、音乐教育理论的教学、研究、编辑、评论等工作的复合型、创新型人才，并为进一步深造打下基础。

2．培养要求：本专业学生主要学习音乐学和作曲技术方面的基本理论和基本知识，接受对音乐事像进行独立分析、研究写作、讲授、评论等方面的基本训练，并掌握相应的基本能力。

毕业生应获得以下几方面的知识和能力：

⑴掌握音乐史学、民族音乐学、音乐美学、作曲技术的基本理论和基本知识；

⑵掌握音乐学分析方法，尤其是比较音乐学的基本方法及田野调查方法；

⑶具有对音乐学数据进行收集、整理以及对音乐事像进行独立分析、研究及写作、讲授、评论等的初步能力；

⑷熟悉党和国家对于文艺领域的方针、政策和法规；

⑸了解音乐研究的理论前沿和发展动态；

⑹具有初步的科学研究和实际工作能力，具有一定的批判性思维能力。

3．主干学科：艺术学理论、音乐与舞蹈学。

4．核心课程：中西音乐史、中国传统音乐理论、世界民族音乐、音乐美学、论文写作、和声、复调、曲式、配器、旋律写作与歌曲写作、钢琴、乐理、视唱练耳等。

5．主要实践性教学环节：音乐学论文或评论写作、田野采风、民乐表演。

6．修业年限：四年。

7．授予学位：艺术学学士。

专业名称：音乐表演

音乐表演专业下设演唱（美声、民声、长调）、演奏（钢琴、手风琴、马头琴、呼麦、民乐、管乐、弦乐）等专业方向。

一、音乐表演专业（演唱方向）：

1．培养目标：本专业方向培养具备音乐表演演唱方面的知识和能力，能在专业文艺表演团体、文化馆站、中小学从事音乐表演、教学的应用型人才，并为本专业的进一步深造打下扎实的基础。

2．培养要求：本专业学生主要学习与音乐表演相关的基本理论和基本知识，接受音乐表演专业方向方面的基本训练，掌握其相应专业方向所规定的在音乐表演方面的基本能力。

毕业生应获得以下几方面的知识和能力：

⑴掌握音乐表演学科以及音乐学、作曲技术的基本理论和基本知识；

⑵掌握一门及以上的音乐演唱风格及技术，实践能力较强；

⑶具有独立研习、分析音乐作品，并在表演中进行二度创作的基本能力；

⑷熟悉党和国家对于文艺领域的方针、政策和法规；

⑸了解相关音乐表演的理论前沿、发展动态以及行业需求；

⑹具有一定的科学研究和实际工作能力，具有一定的批判性思维能力。

3．主干学科：音乐与舞蹈学。

4．核心课程：声乐演唱、重唱、合唱、钢琴、乐理、视唱练耳、中西方音乐史、中国传统音乐理论、论文写作、和声、复调、曲式。

5．主要实践性教学环节：在校舞台实践及到文艺团体、社会参加音乐表演实践。

6．修业年限：四年。

7．授予学位：艺术学学士。

二、音乐表演专业（演奏方向）

1．培养目标：本专业方向培养具备音乐表演演奏方面的知识和能力，能在专业文艺表演团体、文化馆站、中小学从事音乐表演、教学的应用型人才，并为本专业的进一步深造打下基础。

2．培养要求：本专业方向按照键盘乐器、民族乐器、管弦乐器演奏以及指挥等不同专业方向，主要学习与音乐表演相关的基本理论和基本知识，接受音乐表演专业方向方面的基本训练，掌握其相应专业方向所规定的在音乐表演方面的基本能力。

毕业生应获得以下几方面的知识和能力：

⑴掌握音乐表演学科以及音乐学、作曲技术的基本理论和基本知识；

⑵掌握一门及以上的乐器演奏技术，并有较强的实践能力；

⑶具有独立研习、分析音乐作品，并在表演中进行二度创作的基本能力；

⑷熟悉党和国家对于文艺领域的方针、政策和法规；

⑸了解相关音乐表演的理论前沿、发展动态以及行业需求；

⑹具有一定的科学研究和实际工作能力，具有一定的批判性思维能力。

3．主干学科：音乐与舞蹈学。

4．核心课程：按不同专业方向、分别为键盘、民族乐器、管弦乐器演奏以及指挥、以及重奏、合奏、钢琴、乐理、视唱练耳、中西方音乐史、中国传统音乐理论、论文写作、和声、复调、曲式。

5．主要实践性教学环节：在校舞台实践及到文艺团体、社会参加音乐表演实践。

6．修业年限：四年。

7．授予学位：艺术学学士。

专业名称：表演

表演专业下设戏剧影视表演、二人台表演、音乐剧表演、服装设计与表演等专业方向。

一、表演专业（戏剧影视表演方向）：

1．培养目标：本专业培养具备戏剧、影视表演方面的知识和能力，能在相关专业文艺表演团体、文化馆站和中小学从事戏剧和影视表演、教学的应用型、创新型人才。

2．培养要求：本专业学生主要学习戏剧影视表演艺术等方面的基本理论和基础知识，接收表演艺术方面基本素质和基本能力的培养和训练，掌握和具备独立完成不同人物形象创造和戏剧表演及影视表演等方面的基本技巧与基本能力。

毕业生应获得以下几方面的知识和能力：

⑴基本了解党和国家对戏剧、影视及文化艺术领域方面的方针、政策和法规；

⑵基本掌握话剧（含音乐剧）、影视表演等表演方面的基本理论和基础知识，具有“艺术源于生活”的理念，养成向生活学习、从生活中吸取养料的艺术创作习惯，掌握深入生活、观察社会的方法；

⑶基本掌握表演创作的方法和技巧，具备分析理解剧本和角色创造的能力，能够独立完成完整人物形象的塑造。作为话剧（含音乐剧）、影视表方向，要掌握表演基础训练、表演片段训练、表演多幕剧训练各阶段的教学任务和主要任务；

⑷基本了解和掌握戏剧、影视作品的艺术创作过程中各环节的工作程序，具有良好地与他人合作的素质，具有整体和大局的意识；

⑸基本了解戏剧、戏曲（含音乐剧）史、主要流派、代表性作家及作品、发展简史、理论和方法，了解国内外戏剧与影视艺术创作等方面的发展动态、研究和行业的需求；

⑹具有对戏剧与影视作品进行鉴赏和进行一定分析的艺术及逻辑思维能力。

3．主干学科：戏剧与影视学。

4．核心课程：戏剧影视表演专业方向包括戏剧影视表演基础训练、台词训练、声乐训练、形体训练、话剧（含音乐剧）多幕剧排练、影视镜头表演、语言发声及唱歌、音乐剧演唱、舞蹈训练、视唱练耳训练、戏剧概论、戏剧史、戏剧表演基础理论、电影发展简史、经典戏剧（含音乐剧）影视戏曲作品赏析。

5．主要实践性教学环节：各个教学阶段的表演专业课教学实习，戏剧、影视创作实习，社会艺术机构的参观培训，参与相关的社会文化艺术活动，实习演出和毕业剧目创作实践的等。

6．主要专业实验：戏剧小品、剧本片段、实习剧目与毕业剧目公演、影视剧的实习拍摄。

7．修业年限：四年。

8．授予学位：艺术学学士。

二、表演专业（二人台表演方向）：

1．培养目标：本专业培养具备戏曲舞台表演方面的知识和能力，能在相关专业文艺表演团体、文化馆站和中小学从事戏曲表演、教学的应用型、创新型人才。

2．培养要求：本专业学生主要学习戏曲表演艺术等方面的基本理论和基础知识，接收表演艺术方面基本素质和基本能力的培养和训练，掌握和具备独立完成不同人物形象创造和戏曲表演方面的基本技巧与基本能力。

毕业生应获得以下几方面的知识和能力：

⑴基本了解党和国家对戏曲、影视及文化艺术领域方面的方针、政策和法规；

⑵基本掌握戏曲表演、戏曲音乐等表演方面的基本理论和基础知识，具有“艺术源于生活”的理念，养成向生活学习、从生活中吸取养料的艺术创作习惯，掌握深入生活、观察社会的方法；

⑶基本掌握表演创作的方法和技巧，具备分析理解剧本和角色创造的能力，能够独立完成完整人物形象的塑造。要掌握经典剧目教学、戏曲角色创造、戏曲把子功、戏曲基本功、中国戏曲史等课程的教学内容和主演任务；另外主攻器乐方向的学生，要掌握主修乐器、弦乐合奏、民乐合奏、钢琴基础、和声学、唱腔写作、中国戏曲史、中外音乐史等课程的教学内容和主要任务；

⑷基本了解和掌握戏曲艺术创作过程中各环节的工作程序，具有良好地与他人合作的素质，具有整体和大局的意识；

⑸基本了解戏剧、戏曲（含音乐剧）史、主要流派、代表性作家及作品、发展简史、理论和方法，了解国内外戏剧与影视艺术创作等方面的发展动态、研究和行业的需求；

⑹具有对戏剧戏曲与影视作品进行鉴赏和进行一定分析的艺术及逻辑思维能力。

3．主干学科：戏剧与影视学。

4．主要课程：二人台唱腔基础（大课）、唱腔小组课、中国古典舞基训、芭蕾舞基训、戏曲身段、民族民间舞蹈、二人台舞蹈、戏剧台词训练、二人台台词训练、戏曲（剧）表演基础、二人台传统剧目排演、多幕剧创作演出、戏曲折子戏训练、戏曲大戏排练、基本功、把子功、武功、视唱练耳及曲牌、中国戏曲史、角色创造。

5．主要实践性教学环节：各个教学阶段的表演专业课教学实习，戏剧、影视创作实习，社会艺术机构的参观培训，参与相关的社会文化艺术活动，实习演出和毕业剧目创作实践的等。

6．修业年限：四年。

7．授予学位：艺术学学士。

三、音乐表演专业（音乐剧方向）：

1．培养目标：本专业方向培养具备音乐、舞蹈、戏剧等表演方面的知识和能力，能在专业文艺表演团体、文化馆站、中小学从事音乐表演、教学的应用型人才，并为本专业的进一步深造打下基础。

2．培养要求：本专业方向主要学习与音乐、舞蹈、戏剧表演相关的基本理论和基本知识，接受音乐、舞蹈、戏剧表演方面的基本训练，掌握其相应专业方向所规定的基本能力。

毕业生应获得以下几方面的知识和能力：

⑴掌握音乐表演学科以及作曲技术的基本理论和基本知识；

⑵掌握一门集音乐、舞蹈、戏剧于一体的舞台表演技术；

⑶具有独立研习、分析音乐作品，并在表演中进行二度创作的基本能力；

⑷熟悉党和国家对于文艺领域的方针、政策和法规；

⑸了解相关音乐表演的理论前沿、发展动态以及行业需求；

⑹具有一定的科学研究和实际工作能力，具有一定的批判性思维能力。

3．主干学科：音乐与舞蹈学、戏剧学。

4．核心课程：声乐演唱、舞蹈、表演、台词、剧目排演，重唱与合唱、乐理、视唱练耳、中西方音乐史、戏剧发展史、舞台艺术、论文写作、音乐技术理论、和声、曲式等。

5．主要实践性教学环节：在校舞台实践及到文艺团体和社会参加音乐表演实践。

6．修业年限：四年。

7．授予学位：艺术学学士。

四、表演专业(服装设计与表演方向)：

1．培养目标：本专业培养能从事服装与服饰表演、策划和时尚研究方向，同时具有一定的服饰设计能力和动手制作能力，具有一定的市场设计意识和市场竞争能力，掌握服装表演、流行时尚的基本运作知识，以及把握时尚潮流并进行流行预测的基本方法，能在服装设计与表演领域与应用研究型领域及艺术设计、时尚机构从事表演、设计、编导、教学、管理等方面工作的高级专门人才。

2．培养要求：本专业学生主要学习服装展示表演与服装设计方面的基本理论和基础知识，服装展示与表演能力的培养、服装的艺术表现技能的基本训练，学习服饰艺术、表演艺术的基本知识、基本理论、基本技能，具备从事本专业工作的基本业务能力和素质。

同时，本专业人才培养还具备以下要求：

⑴在素质结构方面，要求具有良好的政治素质、思想素质、道德品质，具备法制意识和团队合作意识；在文化素质上要求具有较好的人文学科知识和艺术修养；具有现代意识、人际交往意识；要求身心健康；

⑵在知识结构方面，要求除掌握艺术表演、艺术设计的基本理论、基本知识和专业能力外，同时还应具备一定的外语、计算机及信息技术应用、文献检索、论文写作等方面的工具性知识，以及艺术、历史、心理学等方面的人文社会科学知识。

毕业生应获得以下几方面的知识和能力：

⑴掌握表演学科的基本理论和基本知识；

⑵掌握服装艺术展示、表演的专业技能和方法；

⑶具有塑造服饰造型，展示服饰艺术魅力的基本能力；

⑷了解有关服饰文化、艺术、市场经济、流行时尚等方面的资讯与发展动态，并具备对其进行分析与总结的能力；

⑸掌握专业文献检索、资料查询方法，具备文本研究和写作能力。

3．主干学科：艺术学、设计学、美学、人体工程学、心理学。

4．核心课程：中国工艺美术史、专业核心课程模块（包括服饰素描、色彩、专业计算机辅助设计、北方少数民族服饰艺术、服装材料学、服装营销学等课程）、服装表演、形体语言、形象设计、服装表演编导、中西方服装史、服装效果图、服装结构、服装设计方法、服装工艺与制作、立体裁剪、服饰配件设计等。

5．主要实践性教学环节：本专业总体实践教学体系，由所属教育范畴的艺术实践和属综合教育范畴的社会实践共同构建而成，目的是着重理解和掌握本专业所学知识和技能，提高应用能力、教学与研究能力、社会活动能力、口头和书面表达能力，并将专业核心课程与实践教学内容密切地联系在一起，结合社会、企业的项目课题进行实践训练，为学生积累就业经验。

6．修业年限：四年。

7．授予学位：艺术学学士。

专业名称：动画

一、专业代码：130310

二、培养目标：本专业培养具备动画创作的基础知识和创作基本技能，能在影视与动画制作团体、动画应用机构、动画传播企事业单位从事动画策划、动画创作、动画推广、动画应用，以及在各级各类学校从事动画教学与研究工作的应用型、创新型人才。

三、培养要求：本专业学生主要学习中外动画的历史与现状，了解动画创作与传播的基本流程，掌握动画创作的基本原理和基本技能，为更好地从事动画事业构建稳固的基础知识结构。

毕业生应获得以下几方面的知识和能力：

1．了解党和国家对影视、戏剧及文化艺术领域方面的方针、政策和法规，具有良好的政治素质、思想素质、道德品质，以及法制意识、诚信意识、团体合作意识，具有较好的中西方传统文化素养、文学艺术修养，并具有现代意识和人际交往意识；

2．基本掌握相应的外语、计算机及信息技术应用、文献检索、论文写作等方面的工具性知识，以及文学艺术、历史哲学、政治思想道德、心理学、管理学等方面人文社会科学知识；

3．掌握动画专业必要的理论知识，有较强的动画策划、创作和推广技能；

4．掌握独立完成动画从策划、创作到推广的至少一个重要环节，能够与他人合作策划、创作、推广一至两部动画短片或动画应用项目，并达到一定的专业水准；

5．能够基本运用专业知识和技能对所要创作的动画作品进行综合分析，阐释其意义、把握其风格、运用相应的动画技艺使其得以实现，并能有效地推广自己创作的动画作品。

四、主干学科：电影学、戏剧学、美术学、设计学、艺术学理论。

五、核心课程：中外动画史、中外美术史、动画概论、动画造型基础、影视原理、动画原理、计算机多媒体技术、摄影基础、动画策划、动画剧本写作、动画软件基础、角色设计、场景设计、动画视听语言、分镜头剧本设计、动画后期合成、动画项目推广、动画周边产品。

六、主要实践性教学环节：动画短片制作及影视后期合成制作、毕业创作、下乡实践、艺术考察等，规模不等、每个学生参加的动画项目制作及相关的艺术实践。

七、主要专业实验：动画软件应用、动画视听语言、动画后期合成。

八、修业年限：四年。

九、授予学位：艺术学学士。

内蒙古艺术学院师资怎么样？

学校现有教职工近600人，其中有教育部高等学校教学指导委员会委员2人，国家百千万人才工程人选1人，全国中青年“德艺双馨”文艺工作者1人，国家文化名家暨“四个一批”人才1人，国家“万人计划”哲学社会科学领军人才1人，国家级“有突出贡献中青年专家”人才1人，享受国务院政府特殊津贴专家3人，自治区有突出贡献中青年专家4人，自治区“杰出人才”奖获得者1人，自治区文学艺术突出贡献奖获得者3人，入选自治区“新世纪321人才工程”一层次人选4人，自治区“草原英才”人选6人,自治区“草原英才”创新团队带头人4人，自治区级“四个一批”人才1人，中国舞蹈家协会副主席1人，中国书法家协会副主席1人，内蒙古舞蹈家协会主席1人，内蒙古文艺评论家协会主席1人，内蒙古美术家协会主席1人。自治区教学名师2人等。

内蒙古艺术学院奖学金介绍

设有国家奖学金8000元；国家励志奖学金5000元；国家助学金3000元。学院还设有新生奖学金及优秀学生奖学金。

内蒙古艺术学院联系方式：

地址：内蒙古呼和浩特市新城区新华东街101号