2022年北京电影学院招生简章

2024-09-02 03:23 北京电影学院

2022年北京电影学院招生简章

北京电影学院概况

北京电影学院是中国电影工作者的摇篮，在国内电影教育界和文化艺术界享有盛誉，也是亚洲规模最大、世界著名的电影艺术高等学府。我校以优良的教学传统，雄厚的师资力量，齐全的学科专业，完善的教学设备以及规范的教学秩序，成为中国培养电影艺术创作、管理及理论研究人才的重要基地。

北京电影学院

北京电影学院部分专业：

序号	专业名称	所属类别
1	作曲与作曲技术理论	艺术学
2	戏剧影视美术设计（电影美术、特技、造型）	艺术学
3	环境设计（虚拟空间艺术）	艺术学
4	产品设计（电影衍生产品）	艺术学
5	新媒体艺术	艺术学
6	影视技术	艺术学
7	动画（游戏设计方向）	艺术学
8	漫画	艺术学
9	戏剧影视文学（动漫策划方向）	艺术学
10	电视编导（节目制作编导方向）	艺术学
11	录音艺术（电影录音）	艺术学
12	电影学（制片与市场）	艺术学
13	戏剧影视文学（影视媒体理论方向）	艺术学
14	环境设计	艺术学
15	影视制片管理	新闻传播大类

北京电影学院部分专业详解

专业名称：作曲与作曲技术理论

培养目标：本专业培养具备作曲方面的知识和能力，能在文艺单位、文化馆站、中小学，以及出版和广播影视部门，从事音乐创作、教学、研究、编辑等工作的复合型、创新型人才，并为进一步深造打下基础。

培养要求：本专业学生主要学习作曲和作曲技术方面的基本理论和基本知识，接受作曲方面的基本训练，并掌握相应的基本能力。

毕业生应获得以下几方面的知识和能力：

1．掌握作曲和作曲技术，以及音乐学的基本理论和基本知识；

2．掌握音乐的分析方法和作曲技术；

3．具有音乐创作和对于相关音乐作品进行创作技法分析和讲授的基本能力；

4．熟悉党和国家在文艺领域的方针、政策和法规；

5．了解中外音乐创作理论的理论前沿和发展动态；

6．具有初步的科学研究和实际工作能力，具有一定的批判性思维能力。

主干学科：音乐与舞蹈、戏剧与影视。

核心课程：作曲写作和和声、曲式、复调、配器等作曲技术理论；中西音乐史、中国传统音乐理论、论文写作；钢琴、乐理、视唱练耳。

主要实践性教学环节：各种音乐体裁的创作、田野采风。

修业年限：五年。

授予学位：艺术学学士。

专业名称：戏剧影视文学（影视媒体理论方向）

培养目标：本专业培养具备戏剧、戏曲舞台和影视创作基本理论以及其剧本创作和编导技巧的能力，能在文化馆站、中小学、戏剧戏曲和影视相关学科领域从事创意策划、创作、研究、教学等方面工作的复合型、创新型人才，并为进一步深造打下基础。

培养要求：本专业学生主要学习中文剧本写作，要基本掌握文学与影视和戏剧及影视学的基本理论、知识和从事编剧、剧目编导的基本应用能力，接受影视、话剧与戏曲艺术创意和剧本写作方面的系统训练，了解不同剧本的文体特征，具有话剧剧本、戏曲剧本或电影、电视剧剧本的写作能力。

毕业生应获得以下几方面的知识和能力：

1．基本了解和熟悉党和国家在影视、话剧、戏曲及文化艺术领域方面的方针、政策和法规；

2．基本掌握中文专业的知识与应用，了解国内外戏剧、影视的研究发展动态和行业需求；

3．掌握戏剧、影视文学与相关交叉领域方面的基础知识、应用理论、创作现状和发展走势；

4．掌握戏剧、影视剧本创作的基本理论、基本知识和基本方法与技巧（其中戏曲剧本写作需具有韵文写作能力），熟悉舞台和影视拍摄，具有较强的创新意识；

5．掌握文献检索、资料查询的基本方法，具有一定的理论研究能力和鉴赏、批评能力。

主干学科：戏剧影视学、中国语言文学。

核心课程：中国戏剧史、外国戏剧史、电影发展史、戏剧学概论、戏曲概论、中国文学、外国文学、中国古代汉语、基础写作、编剧概论、中外经典剧作导读、话剧影视剧本写作、戏曲文学剧本写作等。

主要实践性教学环节：观摩影视剧和舞台剧演出活动、各个学习阶段的创作实习、在校内创编影视、话剧与戏曲剧本并排练演出、参与社会艺术机构艺术创作实践、体验生活、毕业联合创作实践等。

修业年限：四年。

授予学位：艺术学学士。

专业名称：动画（游戏设计方向）

培养目标：本专业培养具备动画创作的基础知识和创作基本技能，能在影视与动画制作团体、动画应用机构、动画传播企事业单位从事动画策划、动画创作、动画推广、动画应用，以及在各级各类学校从事动画教学与研究工作的应用型、创新型人才。

培养要求：本专业学生主要学习动画的历史与现状，了解动画创作与传播的基本流程，掌握动画创作的基本原理和基本技能，为更好地从事动画事业构建稳固的基础知识结构。

毕业生应获得以下几方面的知识和能力：

1．了解党和国家对影视、戏剧及文化艺术领域方面的方针、政策和法规，具有良好的政治素质、思想素质、道德品质，以及法制意识、诚信意识、团体合作意识，具有较好的中西方传统文化素养、文学艺术修养，并具有现代意识和人际交往意识；

2．基本掌握相应的外语、计算机及信息技术应用、文献检索、论文写作等方面的工具性知识，以及文学艺术、历史哲学、政治思想道德、心理学、管理学等方面的人文社会科学知识；

3．掌握动画专业必要的理论知识，有较强的动画策划、创作和推广技能；

4．掌握独立完成动画从策划、创作到推广的至少一个重要环节，能够与他人合作策划、创作、推广一至两部动画短片或动画应用项目，并达到一定的专业水准；

5．能够基本运用专业知识和技能对所要创作的动画作品进行综合分析，阐释其意义、把握其风格、运用相应的动画技艺使其得以实现，并能有效地推广自己创作的动画作品。

主干学科：电影学、戏剧学、美术学、设计学、艺术学理论。

核心课程：中外动画史、动画概论、动画造型基础、影视原理、动画原理、计算机多媒体技术、摄影基础、动画策划、动画剧本写作、动画软件基础、角色设计、场景设计、动画视听语言、分镜头剧本设计、动画后期合成、动画项目推广、动画周边产品。

主要实践性教学环节：学校独立设置有规模不等、每个学生参加的动画创作，通过定期或不定期的项目制作及相关的艺术实践；主修及辅修的动画教学实习，以及深入民间采风、深入市场调研、综合论文训练等多种形式。

主要专业实验：动画软件应用、动画视听语言、动画后期合成。

修业年限：四年。

授予学位：艺术学学士。1304美术学类

专业名称：戏剧影视美术设计（电影美术、特技、造型）

培养目标：本专业培养具备戏剧影视美术设计等多学科交叉方面的基本理论和基础知识，以及戏剧影视美术设计能力，能在戏剧与影视等学科领域从事舞台美术的创作设计、舞台技术制作与应用等方面工作的复合型、创新型的人才。

培养要求：本专业分为学习舞台设计、舞台灯光设计、舞台绘景技术、舞台服装设计、舞台化装设计、舞台技术制作等专业方向，学生主要学习与专业方向相关的基本理论和基础知识，以及电脑美术设计、计算机科学、美术史学、戏剧与影视学、艺术学、音乐学等方面的知识，接受与专业方向相关的戏剧与影视舞台美术设计、技术制作方面的基本训练，掌握舞台美术设计、技术制作及相关领域创意设计等方面的基本能力。

毕业生应获得以下几方面的知识和能力：

1．了解党和国家对戏剧、影视及文化艺术领域方面的方针、政策和法规；

2．基本掌握舞台设计、舞台灯光设计、舞台绘景技术、舞台服装设计、舞台化装设计、技术制作、电脑设计、计算机科学以及美术史学、戏剧与影视学、音乐学、艺术学等多学科交叉领域方面的基本理论和基础知识；

3．基本掌握戏剧与影视艺术作品中的舞台美术创作设计、技术制作与应用等方面的理论研究方法和技能技巧；

4．基本了解和掌握戏剧、影视作品的艺术创作过程中各环节的工作程序，具有很好地与他人合作的素质，具有整体和大局的意识；

5．基本了解国内外舞台美术领域的研究发展动态和行业需求，能适应不同的工作环境，具有较强的新技术应用与创新能力；

6．具有对影视与戏剧艺术作品中的美术成分进行鉴赏，以及对影视与戏剧艺术作品中的美术内容进行一定分析的艺术及逻辑思维能力。

主干学科：戏剧与影视学、设计学、美术学、计算机。

核心课程：舞台设计、舞台灯光设计、舞台灯光技术、舞台绘景、舞台绘景技术、舞台服装设计、舞台服装技术、舞台化装设计、舞台化装技术、舞台技术、电脑美术设计。

主要实践性教学环节：各个教学阶段专业课的教学实习、校内教学实习剧目和毕业剧目的舞台创作设计实践、戏剧影视及相关领域的美术创作设计实践、社会艺术机构的参观培训、社会艺术机构艺术创作实践、参与校外的各种社会文化艺术活动等。

主要专业实验：模型制作、布景制作、灯光实验、绘景实验、服装制作、人物造型实验、道具制作、舞台技术体现、多媒体影像制作。

修业年限：四年。